央廣網北京3月27日消息 如果將傳統比作一條河，那么在這條寬廣博大的河水里，中國民族音樂滋養每一個中國人的精神世界，然而這些被世人譽為“經典”的作品，這些曾讓電波那頭的您蕩氣回腸的經典作品，在當代的價值和意義是什么？該如何讓中國的年輕一代理解并傳承這些經典呢？為此，中央民族樂團傾心籌劃，攜手著名導演王潮歌，歷時八個月全新呈現了第二部大型民族樂劇《又見國樂》。今晚來到我們直播間的兩位重量級嘉賓，中央民族樂團團長席強、《又見國樂》的作曲姜瑩。

　　主持人：《二泉映月》這首曲子大家很熟悉，但似乎這次咱們中央民族樂團《又見國樂》的演出版本，讓大家覺得有點陌生和不一樣，而且每一個樂句的那種情感的處理非常的細膩和深刻，在準備這首曲子的時候，導演組和創作團隊挖掘的非常深，是每一首曲子都要挖掘到如此深的深度嗎？

　　席強：我覺得這是一種對傳統文化的尊敬，對它的一種使命感。尤其是王導，王導和我們所有的樂團的這些藝術家們日日夜夜為了一部作品，為了一個情節，甚至是為了一個段落，他要去挖掘音樂背后的一些故事和感人的場面，所以應該說是王導在這一方面下了很大的功夫。比如他和姜瑩在作曲方面的溝通和協調，那真是沒有時間概念。有時候夜里2、3點，甚至4、5點還在發信息，還在打電話溝通。姜瑩把這個寫好的作品拿過去，一示眾。王導說這個地方再這么去按照他所想象的那種呈現的模式也好，或者是呈現舞臺上的那種影像的要求也好，反反復復，包括跟演奏家的切磋，相互的磨合，最后成就了我們今天看到的各種不同版本甚至5、6個版本以上的這么一個定稿。

　　主持人：5、6個版本以上的定稿，每一次修改都是牽一發而動全身。我覺得這對于作曲總作曲姜瑩來說是壓力很大的一件事情。

　　姜瑩：因為這次創作跟普通音樂會不一樣，普通音樂會我寫完到時候樂團他在音樂廳演就行了，因為這個《又見國樂》它會牽扯到很多舞臺調度，舞臺的景稍微一動，或者演員走位需要多長時間，我就會必須要跟王導一直去就比較好的溝通，那這樣的話，最后呈現出來的音樂和舞美它才是完美的結合。