導讀：它是來自貴州深山的天籟之音，它是來自云南麗江的遠古遺音，它是正在消失的鄉土文化，它是來自你我內心的成長記憶。文化薪火，世代傳承。從今年6月起，中央人民廣播電臺中國鄉村之聲、老年之聲面向社會征集富有地域特色或者群體記憶的文化遺產。金秋10月，中國鄉村之聲選取部分作品，介紹我國各地民間文化和其傳承人，與大家共同分享中華民族美好的文化記憶。

　　央廣網北京10月12日消息（記者湖北宜城市廣播電視臺朱可華 張三冬 卜昌宏 王倩）據中國鄉村之聲報道，襄陽花鼓戲在湖北省宜城源遠流長，它始創于何時己無文獻可考，根據五代傳承人推斷，其淵源可上溯至清道光年間。它最初被稱為“地花鼓”、“花鼓子”，因該劇種曾受歧視遭禁演，藝人們只能躲在山野鄉間里演出，故又有“躲躲戲”之稱。它在不同的行政區劃稱謂也不一樣，在宜城則稱“宜城花鼓”，在襄陽則稱“襄陽花鼓”，在棗陽則稱“棗陽花鼓”等。直到1980年，原襄陽地區文化局才統一定名為襄陽花鼓戲。

　　早期的襄陽花鼓戲只有“二小戲”(即小生、小旦)、“三小戲”(即小生、小旦、小丑)。它在發展中，受湖北越調、漢調、梆子等劇種影響，逐步形成了“四梁”(男角中的小生、小丑、老生、大花臉)、“四柱”(女角中的花旦、老旦、彩旦、青衣)。表演上以唱功見長，注重生、旦行的唱功；唱腔雖不復雜，但花旦要俏，正旦要穩，小生要平，花臉要粗，丑角要逗。其伴奏樂器僅鑼鼓而己，所以俗稱“打花鼓子”。

　　襄陽花鼓戲的聲腔既高亢粗獷、激情熱烈，又委婉細膩、明快活潑，特別是“一唱眾合”的演唱方式，使人百聽不厭，后又加入絲弦伴奏，以鑼鼓烘托氣氛，其節奏鮮明、氣氛熱烈，富有濃郁的地方色彩和生活氣息。

　　襄陽花鼓戲傳承人常建國介紹說：花鼓戲有很多調門，在民間流行的大約有好幾十種，后來作曲家歸納四大聲腔，有桃腔、漢腔、四平調，剩下所有的調門都歸納為彩腔。

　　桃腔，是兩句一版，曲譜用四四的句子比較多些，它的節奏比較慢一些。它既能唱歡快的，又能唱委婉低沉、悲傷地，過去唱樣板戲《沙家浜》里面的沙奶奶出常的唱段。

　　漢腔，是用得比較多的，常建國認為它最具有花鼓戲的特色，它一是打擊樂伴奏，二是一唱眾合。說土一點就是后面有人幫腔，烘托氣氛。像最近花鼓劇團排演的“逼休“中唱的“惱恨…”，打算的算就需要幫腔。“錯把女兒的因緣啊”，這個緣需要很多人幫腔。

　　顧名思義，四平調四句一版。過去春節期間踩高蹺、玩獅子、舞龍燈、劃旱船、給機關、烈軍屬拜年，唱的就是四平調。它是用鑼鼓家什，打擊樂伴奏的，不需要帶弦子等東西，流動演出比較方便。過去給軍烈屬拜年唱“我個…，來給軍屬…啊”。

　　彩腔有很多小調，“補背搭”、“賣面包”、“放風箏”等等，有些調是一戲一調，所為一戲一調呢，它的調本來沒有名稱。像放風箏調：表哥放的…，表妹放的…，十八歲…，流芳…。彩腔調門多得很，民間年齡稍大一點的，隨便就能哼幾個彩腔調。

　　初期的花鼓戲演出形式極其簡單，戲班用高粱簸子在地上圍個圈，演員即可“登臺”演戲，這種形式俗稱“地攤子”或“草臺子”。 據考證：早在1906年，宜城就有花鼓戲班了，主要演些生活小戲。

　　在上世紀40年代，宜城境內已有花鼓戲班50多個，演出劇目160多個，其中整本戲20余個。這些戲班子不僅在本縣城鄉演出，還流動到襄陽、南漳、棗陽、�？档鹊兀�有時還同外縣的花鼓戲藝人合班演唱。各地花鼓戲相互取長補短、融合學習，使得襄陽花鼓戲日臻完善成熟，最終成為當地群眾喜聞樂見的劇種。當時，宜城流傳著這樣一種說法：一清(清戲)、二簧(山地二簧戲)、三越調(湖北越調戲)、躲躲戲唱得真熱鬧。

　　作為主要流行區域，花鼓戲在湖北宜城有著強大的生命力，業余花鼓戲班 “星羅棋布”，民間薪火傳承大有人在。加之宜城的專業劇團，沒有忘記傳承襄陽花鼓戲的責任，在宜城的戲劇舞臺上經常演出襄陽花鼓戲。而今，花鼓戲劇團的50多名演員已成為新一代的襄陽花鼓戲傳承人。宜城市政府投入100萬元，創編了大型古裝花鼓戲《宋玉悲歌》、大型現代花鼓戲《任長霞》。

　　襄陽花鼓戲已列入國家級非物質文化遺產代表作名錄。乘著黨和國家保護非物質文化遺產的強勁東風，宜城正以襄陽花鼓戲劇團為基地，全力搶救、保護、傳承襄陽花鼓戲。襄陽花鼓戲這一古老的藝術，在當地呈現出勃勃生機。

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