央廣網西寧5月6日消息（記者張雷 青海臺記者陳新云 雷婷婷 郭四輩）作為河湟皮影標志之一的青海大通皮影戲，是國家級非物質文化遺產。經過多年來的傳承保護，已經有120多位皮影藝人為這門藝術執著堅守，輾轉在鄉村田野，不斷豐富著群眾的精神文化生活。

　　一塊白布就是舞臺，燈光亮、鑼鼓響，人物一一登場……臺上正在表演的是經典皮影戲《岳母刺字》，這是青海省大通回族土族自治縣新藝皮影社為新春下鄉演出做的最后一次排練。唱皮影的藝人叫周邦輝，是大通縣新藝皮影社領班。他一邊操縱戲曲人物，一邊用鄉土氣息濃厚的唱腔，生動演繹著那段感人的故事。

　　周邦輝告訴記者：“皮影是‘五人忙’，我和我的徒弟互相配合，我下一場需要什么人物，他提前給我準備好。我對皮影人的操作，有各種手勢，指揮我的徒弟們，讓他們用嗩吶、弦樂曲牌，來配合我節目的完成，這樣的話五個人共同完成一臺戲。”

　　“一口敘述千古事，雙手對舞百萬兵。”明朝崇禎十七年，也就是1644年，皮影傳入青海大通，和當地民俗文化相結合，形成了獨樹一幟的“大通皮影”。

　　周邦輝從小就喜歡皮影戲，22歲開始拜師學藝，20多年的努力追求，他已經成為大通皮影戲行當里的佼佼者。他說，一臺戲的好壞，關鍵要靠大家的配合，擺動皮影道具，敲打鑼鼓，吹奏嗩吶，唱腔節奏，緊密銜接，才能為一個個皮影人物注入靈魂。

　　周邦輝說：“我們平時看它是一個皮影道具，但是演員把它拿在手中，放在銀幕上的時候，我就是皮影人。我要從它的內心感受，完成一個人物的塑造，我利用各種唱腔，來感化下面的觀眾。”

　　2008年，大通皮影作為河湟皮影的重要組成部分，列入國家級非物質文化遺產名錄。周邦輝的皮影社里還有一位能人叫靳永紅。在演出環節，靳永紅是鑼鼓手，而在臺下，他是一名響當當的皮影雕刻家。目前，他正在雕刻一套以文成公主進藏為題材的皮影。

　　靳永紅介紹：“文成公主這個皮影戲，整個故事情節有300多個人物，我現在才創造了40多個。文成公主這個形象從長安開始到西藏有很多的道具，是相當大的一個工程，我已經制作了兩年，整個劇目要出來得將近4年。”

　　大通皮影雕刻原料十分講究，一般以皮板薄厚適中，質堅而柔韌的青藏高原六七月份宰殺的黃牛皮為最佳。技法上用雕、縷、刻、挖相結合進行制作。生長在皮影世家的靳永紅，自幼就深受皮影藝術的熏陶，作為非遺傳承人，他對皮影藝術有著執著的追求。

　　靳永紅說：“傳承下去對我們現在的傳承人來說是一種責任，我們希望的是，把我們老祖先留下寶貴的財富，傳承下去，發揚光大，多培養幾個徒弟。”

　　第二天中午，周邦輝的戲班應約前往大通縣東峽鎮克麻村演出。大通皮影演出的劇目分花戲和踏本兩大類，主要從內容的連續性上來區分，今天演出的《岳母刺字》屬于花戲。（皮影戲演出現場聲）農村是滋養皮影戲傳承發展的廣闊天地，這里觀眾的目光更為熱切，喝彩聲更為熱烈，這里的觀眾更愛更懂皮影戲。

　　10多年來，周邦輝和他的皮影戲班子為農民群眾表演了上千場，雖然演出辛苦，平均每天一個人只能掙五、六十塊錢，但大家都感到很快樂。

　　周邦輝說：“我們到各地演出很受群眾的歡迎，以這個作為動力，我們繼續把皮影演下去，哪怕很辛苦，我們都把它演下去，把這個發揚光大，不能讓它在我們手里斷掉。”

　　大通為古代絲綢之路要沖，歷史悠久，文化積淀深厚。因皮影、花兒等民間文化藝術活動根深葉茂，大通先后兩次被文化部命名為“中國民間文化藝術之鄉”。

　　改革開放以來，隨著電影電視的普及，皮影一度瀕臨消亡。目前，大通皮影有10個戲班，120多位皮影藝人常年轉場于城鎮鄉村，演出活動十分頻繁，創新劇目也越來越豐富，既有傳統題材，也有現實題材。專家認為，隨著鄉村振興戰略實施，這些鄉土文化的發展空間將越來越廣闊。

　　青海民俗文化學者費勝章說：“大通皮影、花兒這些農村的優秀傳統文化資源，非常豐富，如何去挖掘它，保護它，開發利用它，使它成為一種產業，去豐富老百姓的物質文化生活，具有很重要的意義。”