因?yàn)樾鹿诜窝滓咔榈挠绊�，今年上半年的北京古典音樂演出從線下搬到了線上。作為京城古典音樂演出的重要舞臺(tái)，國家大劇院的線上音樂會(huì)已經(jīng)持續(xù)了兩個(gè)多月，從“春天在線”系列的四場音樂會(huì)到如今正在進(jìn)行的“聲如夏花”系列音樂會(huì)，成了每個(gè)周末很多樂迷的精神食糧。截至發(fā)稿前，國家大劇院“春天在線”“聲如夏花”系列線上音樂會(huì)13場演出累計(jì)點(diǎn)擊量達(dá)到4.2億次。疫情期間，“藝術(shù)+科技”的融合，填補(bǔ)了觀眾不能在場的遺憾，高雅藝術(shù)借助線上科技的傳播手段“飛進(jìn)”了尋常百姓家。

　　■新探索

　　演出線下到線上，其實(shí)更難了

　　這兩個(gè)多月的線上演出，不止一位國家大劇院的工作人員感慨，比疫情前的線下演出工作量更大，難度也更大了。因?yàn)椴邉澲谱饕粓鼍�下演出，對于大劇院的藝術(shù)家以及工作人員來說已經(jīng)輕車熟路，但是一場完整的線上演出，則需要大劇院多個(gè)部門聯(lián)動(dòng)，就演出策劃、排演、推廣等問題進(jìn)行統(tǒng)籌分工，才能在短時(shí)間內(nèi)將精彩的演出通過互聯(lián)網(wǎng)準(zhǔn)確無誤傳遞到觀眾面前。

　　“五一”小長假期間的“春天在線”系列收官音樂會(huì)，堪稱是一場“大考”。觀眾口中“明明隔著屏幕，怎么感覺像置身音樂廳一樣”的背后，離不開國家大劇院管弦樂團(tuán)和錄音、攝影、導(dǎo)播等專業(yè)團(tuán)隊(duì)協(xié)同合作。為了給觀眾呈現(xiàn)360度的環(huán)繞立體式音效，國家大劇院頂層花瓣廳小小的場地內(nèi)足足安放了16路話筒。由工作人員遠(yuǎn)程控制的遙控軌道機(jī)器人攝像機(jī)、8米長的攝像機(jī)搖臂、VR攝像機(jī)等技術(shù)的應(yīng)用，保證了這場線上音樂會(huì)“每一幀都是一幅畫”。

　　為確保音樂會(huì)完美呈現(xiàn)，這兩個(gè)月國家大劇院管弦樂團(tuán)的樂手們化壓力為動(dòng)力，反復(fù)排練，精雕細(xì)琢。國家大劇院管弦樂團(tuán)總經(jīng)理任小瓏介紹，每次試錄，都是不斷溝通的過程，一個(gè)樂句需要畫面的配合和聲音的呈現(xiàn)，鏡頭是否舒服，能否精確反映作品想表達(dá)的情感尤為重要。

　　■新“在場”

　　有導(dǎo)賞的音樂會(huì)，更接地氣了

　　此前的在線音樂會(huì)，很多觀眾對于曲目以及藝術(shù)家信息的了解，僅僅是通過演出前草草瀏覽演出小冊子獲得的。此次國際大劇院的在線音樂會(huì)，“春天在線”系列從第一期開始，每一期都有神秘嘉賓導(dǎo)賞，普及音樂知識(shí)，讓古典音樂更接地氣。著名主持人白巖松、周濤等出現(xiàn)讓觀眾驚喜不已，這種跨界導(dǎo)賞為線上高雅藝術(shù)直播帶來了高人氣。國家大劇院音樂藝術(shù)總監(jiān)呂嘉、國家大劇院管弦樂團(tuán)總經(jīng)理任小瓏和首席樂手們也紛紛對演出曲目、演出場地和樂器知識(shí)進(jìn)行講解。

　　觀看線上演出時(shí)，觀眾可以以評論、彈幕或點(diǎn)贊等形式參與其中，互相學(xué)習(xí)，相互探討，增強(qiáng)觀演體驗(yàn)。觀眾的“在場”參與反饋，是以往的線下演出所不能比擬的。5月23日晚，國家大劇院“聲如夏花”系列線上音樂會(huì)迎來了首場合唱專場，值得一提的是，這場在線音樂會(huì)，評論區(qū)里竟然出現(xiàn)了好多小學(xué)生的身影。

　　國家大劇院“春天在線”“聲如夏花”系列音樂會(huì)的成功上演，讓“演出在線化”越來越為觀眾所接受。國家大劇院相關(guān)負(fù)責(zé)人表示：“未來線上演出可能會(huì)成為一種常態(tài)化的演出模式，而如何給觀眾最佳的觀演體驗(yàn)，如何在演出主題和形式策劃上更具吸引力，如何通過鏡頭語言賦予演出更豐富的視覺體驗(yàn)，這些都需要我們進(jìn)行不斷的思考與完善�！�

　　■新可能

　　今天線上觀眾，明天古典樂迷

　　線上演出不受時(shí)間和空間限制，對于演出方來說，可以選擇在能夠容納千人的劇場內(nèi)表演，也可以在景色宜人的室外場景，一定程度上降低了演出成本。就國家大劇院而言，作為國家表演藝術(shù)中心，人民性、藝術(shù)性、國際性一直是宗旨，線上免費(fèi)播放是大劇院公益性的重要體現(xiàn)，是普及推廣高雅藝術(shù)的重要途徑。

　　古典音樂界的共識(shí)是，現(xiàn)場演出的魅力是線上觀演無法替代的，喜愛現(xiàn)場感的觀眾還是會(huì)選擇走進(jìn)劇院，更加真切感受藝術(shù)魅力。盡管技術(shù)手段在不斷進(jìn)步，但音樂評論人張燚也直言，“手機(jī)音樂會(huì)就音質(zhì)來說距離CD尚遠(yuǎn)，至于樂波分層涌來的‘劇場感’更可以不提，別看電子視聽技術(shù)發(fā)展迅速，再過30年也沒有可能還原出優(yōu)秀劇場的聲場效果�！�

　　疫情當(dāng)下，所有的劇院面對“空落落的觀眾席”都不免悵然。從目前的情況看，線上演出的模式更加貼近年輕人的社交模式，這給高雅藝術(shù)的普及推廣提供了新的機(jī)遇。不過，在不少業(yè)內(nèi)人士看來，線上音樂會(huì)，更多是疫情期間的權(quán)宜之計(jì)，更深層的意義在于拋磚引玉，吸引更多的人關(guān)注和喜愛高雅藝術(shù)，今天的線上觀眾變成明天的古典樂迷。